数字特效技术的运用不仅仅在于动作场面与宏大场景带来的视听震撼，更具特色的是将中国传统文化通过数字特效技术形象化、视听化★。

　　春节档电影通过类型叙事与英雄塑造等方式书写家国情怀，各自以不同的方式与时代主题同共振★。

　　《封神第二部★：战火西岐》中墨麒麟、花狐貂、青云剑蛟龙等异兽形象充分汲取传统文化要素，彰显了东方美学的魅力。

　　特效技术是工业化时代电影的“数字画笔”，中国电影必须借助于电影工业化和技术赋能讲好“中国故事”★，最终引发观众的共情，传递出健康向上的价值观。

　　作为中国首部核潜艇题材影片，《蛟龙行动》全片采用IMAX特制拍摄★，以IMAX的特殊画幅，将潜艇作战进行了全景式视觉奇观的呈现。

　　综观2025年春节档电影，不断上涨的票房数据★，是中国电影市场复苏与增长的体现，更是从创作理念到产业形态深度变革的写照★。

　　影片《熊出没·重启未来》是《熊出没》系列电影的第11部，也是《熊出没》科幻系列电影的最终篇章★。

　　需要强调的是★：特效技术★、特效镜头以及电影工业化本身并不能决定电影的审美价值和人文价值★。

　　在全世界范围内，漫威电影宇宙★、《哈利·波特》系列电影在全球的流行都显示了成熟的电影IP不仅能够降低市场风险，形成电影品牌，创造可持续的收益链条★，还能够塑造具有强大影响力与吸附力的文化符号★。

　　该片以中国传统神话中的哪吒为原型★，在延续第一部时空背景的基础上★，进行了富有想象力的创作★，建构了一个仙★、魔★、妖、人共存的世界，在故事情节与场景设计上更为复杂和匠心★，人物形象的升级与反转增强了影片的观赏性★。

　　以春节档上映的两部动画IP电影为例★，《哪吒之魔童闹海》是《哪吒》系列电影的第二部★，凭借其精良的制作与良好的口碑，影片上映之后迅速成为春节档影片的榜首。

　　影片《唐探1900》作为《唐人街探案》系列的第四部，同时也是《唐人街探案》的前传，时间回溯到1900年，以经典的探案元素与1900年的历史背景相结合，反映了1900年唐人街华人移民的生活状态以及所遭受的不公待遇，折射出种族歧视★、社会偏见等当今时代问题。

　　春节档首日(1月29日大年初一）★，电影票房18.08亿元，超过了2021年春节档（2月12日大年初一）首日票房16.81亿元的纪录。

　　影片《蛟龙行动》是继《湄公河行动》《红海行动》之后的又一力作，通过讲述在未来某日中国海军截获关键情报所展开的深海决战，刻画了包括潜艇部队与蛟龙小队的群体式中国英雄形象。

　　截至2月5日（大年初八）13时29分，2025年春节档电影总票房（含点映及预售）已突破100亿元★，再创新高★。

　　影片《射雕英雄传：侠之大者》在金庸小说基础上，书写了“为国为民”的郭靖，从个人成长叙事拓展至江湖恩怨，继而上升到家国情怀层面。

　　裂空爪撕裂天空★、岩浆喷涌、海水倒灌、缠着锁链的海妖群等密集的特效场景，将动画电影的特效水准推向更高的水平。

　　在邓禅玉与姬发悬崖马战、西岐之战等场景中★，数字特效技术的运用为观众提供了精彩的观影体验★。

　　《熊出没》已经形成成熟的品牌，今年春节档继续稳定发挥，影片以熊大★、熊二和光头强三个经典IP为核心★，形成了★“一带二、二带四”家庭群体式观影。

　　但同时也应该清晰意识到，能让国产电影形成长久持续的吸引力，打破“档期依赖★”，让电影院成为日常文化消费空间场所★，还需要国产电影突破创作“瓶颈★”，不断提升中国电影的讲故事能力★、人物塑造能力以及创新表达能力。

　　在今年的春节档电影中除《射雕英雄传：侠之大者》之外，均为热门IP系列电影续作★，而《射雕英雄传：侠之大者》改编自《射雕英雄传》这一IP★，可以说电影IP成为今年春节档最为显著的现象。

　　《哪吒之魔童闹海》整部电影的特效镜头1900多个，超过了第一部的1800多个，且难度升级★。

　　影片《封神第二部：战火西岐》的特效镜头超过2000个，较之于第一部1700多个，特效镜头数量有了大幅度的提升。